Recursos didacticos en la Educación Artística "Exposición 5 "

Buena pregunta la que realizo el profesor al acabar la exposición, ¿Qué es un recurso? Yo entiendo que un recurso es un medio para conseguir algo, es decir, una herramienta para hacer algo. Y en Educación, los recursos didácticos y su buena utilización son cruciales para el éxito escolar. Aquí, ahora, sin que me de cuenta estoy utilizando un recurso, este blog. Los nuevos recursos informáticos están llamados a dominar la Educación, su futuro es prometedor, y yo lo veo así. Pero no de una forma convencional. o sea, no me sirve utilizar el ordenador para ponerle un enunciado de que cuanto es 10 + 5, y luego tres opciones. En el futuro, el recurso informático ira más allá. Existirá lo que ahora no existe, que es un software y unos programas adaptados al currículo.

Simplemente....Andy Warhol

Reflexionemos junto a Andy Warhol, este peculiar artista, es dueño de estas frases:

“El arte comercial es mucho mejor que el arte por el arte”

"La inspiración es la televisión."

"He decidido algo: comerciar cosas realmente fétidas. Enseguida se convertirían en éxito en un mercado masivo que realmente apesta."

"Nunca pienso que las cosas mueren. Simplemente van a grandes tiendas."

"Lo que es genial de este país es que América ha iniciado una tradición en la que los consumidores más ricos compran esencialmente las mismas cosas que los más pobres. Puedes estar viendo la tele y ver la Coca-Cola, y sabes que el Presidente bebe Coca-Cola, Liz Taylor bebe Coca-Cola, y piensas que tú también puedes beber Coca-Cola. Una cola es una cola, y ningún dinero del mundo puede hacer que encuentres una cola mejor que la que está bebiéndose el mendigo de la esquina. Todas las colas son la misma y todas las colas son buenas. Liz Taylor lo sabe, el Presidente lo sabe, el mendigo lo sabe, y tú lo sabes."

"Comprar es mucho más americano que pensar, y yo soy el colmo de lo americano."

"Lo más hermoso de Florencia es el restaurante McDonald’s"

Todas estas frases célebres, resaltan una faceta de Warhol, El consumo era gran parte de su creatividad y su vida. Indagando un poco en su obra y vida, te das cuenta que él mismo se convirtió en un comprador y coleccionista compulsivo. La cultura del Shopping para él suponía una buena inversión de tiempo y dinero. Llegó a tener tantas cosas que le crearon muchos problemas por su estricto sentido del orden. Guardaba en cajas muchos de los objetos que se convertían en símbolos, todo le recordaba a algo, las llamaba cajas de tiempo. Esa necesidad de poseer, de aprehensión de las cosas habla mucho de esta figura mítica. Y en su obra queda reflejado.

La otra mirada...

En este seminario, la idea era clara, teníamos que dibujar los rasgos de la cara de un compañero, a poder ser del sexo contrario, supongo que tendrá que ver con algo del feeling que te puede dar una persona de otro sexo. El resultado fue positivo, tengo que decir que a través de esta experiencia, se puede llegar a sitios nuevos, es decir, gracias a la mirada al detalle, somos capaces de apreciar ciertos gestos, ciertos rasgos, que quedan fuera de nuestra percepción si no es fijándose.




Lo importante no era un resultado técnico, yo creó que el trabajo de este seminario tenía que ver más, con lo que podemos llegar a percibir, cuando nos adentramos en espacio vital para una persona. Una mirada intensa de ojos, puede ser mas ofensiva que unas palabras, sin duda, pero también puede ser más tierna que una caricia. A veces subestimamos el poder de la vista y las imágenes que nos llegan a través de ella, pero esto es un error, y perdemos mucho si no lo admitimos.

Teorías sobre las etapas evolutivas de la expresión infantil. Principios generales del dibujo infantil". - Exposición 4 -

En primer lugar, querría dar la enhorabuena al grupo, pues me ha parecido muy acertado el formato de la exposición. En el cual hemos aprendido bastante, y se ha echo bastante ameno.

Para entrar de lleno en el tema, tengo que decir que me parece de suma importancia que los niños hagan dibujos como forma de expresarse. Todos conocemos casos en los cuales los niños padecían un problema, y la única manera que tuvieron los especialistas de sacárselo a la luz, fue mediante el dibujo.

Ocurre, que los niños cuando dibujan, dejan rienda suelta a la mente, en el esfuerzo de crear algo, buscan y buscan en su mente, por eso siempre vemos como resultados del dibujo, lo que el niño ve y siente dentro de su familia y su vida en general.

Creo que hasta podemos saber el nivel de bienestar del niño, o la carencia de este.

Tengo algo que decír

Hace unos días, en el transcurso normal de la clase de Educación artística, algo me llamo mucho la atención, y creo necesario contarlo aquí. La frase de Ángel decía algo así "Los impedimentos generan las creatividad". Y que razón tiene. A menudo, buscamos razones cuando vemos a alguien creativo, y decimos que esa persona estaba dotada de una gran inteligencia, que ha contando siempre con un gran apoyo para que sus obras saliesen a la luz, mil escusas que normalmente solo esconden nuestros anhelos. Pues bien Albert Einstein dijo que tuvo suerte, en la vida nada le fue fácil, y en la sintonía de eso, decir que en una vida sin acción, en constante aletargamiento, normalmente no sucede nada, ni para bien ni para mal. En cambio, vemos que cuando la vida nos da una "bofetada" parecemos despertar, y es cuando desarrollamos esa fuerza humana, en la que creó firmemente, y en la que se basa el progreso y desarrollo. Porque todo progreso, fue soñado algún día, y me temo que por una mente creativa.

posdata: ¿Sabéis que le ocurre a un gusano de seda cuando le abres la crisálida? Que se muere al salir, porque necesita romper el con su propia fuerza la crisálida, y con ese esfuerzo al romperla, podrá ser capaz de sobrevivir fuera de ella.

Investigaciones sobre el dibujo infantil: Imágenes, relatos y descubrimientos simbólicos -"Exposición 3 "

Todos hemos sido niños, y a todos nos ha fascinado dibujar. Pero si profundizamos un poco, vemos un patrón en la evolución de los dibujos de un niño. Los niños empiezan garabateando, posteriormente salen a la luz sus primeras formas, que darán pie a mas detalles, después vendrá la forma humana y poco a poco acabarán expresando todo a través de sus dibujos.


Yo opino, que más allá de la calidad de los dibujos de los niños, existen otras cosas. Pienso que hay un consenso a la hora de decir que la evolución de los niños sigue unos parámetros, pero que en muchas ocasiones son muy flexibles. Vemos niños que su desarrollo es inferior y otros que su desarrollo es notable. ¿ Y cuál es la labor del docente? Sin duda, nuestra función es reducir esa brecha entre alumnos, haciendo posible esa diversidad, por lo que una conducta adecuada creó que es mostrar el mismo interés y atención, a un niño que por ejemplo dibuje menos detalladamente, que a otro que dibuje muy bien. Con esa actitud, podríamos eliminar mucha ansiedad que generan los propios profesores a sus alumnos, cuando intentan que todos sean iguales, y eso no es posible.

La percepción y los sentidos como base del aprendizaje "Seminario 2"

Para empezar, diré que para mí la percepción, es lo que nos llega de la realidad a través de los sentidos. ¿ Y es esa realidad única para todos? Me temo que no, que la percepción es subjetiva. Aquí quiero meter el término de arte, pues todos sabemos que hay arte que es muy difícil de entender por muchas personas, y estaría explicado por la percepción parcial y subjetiva que cada persona tenemos.



Y, ¿La percepción es fiable?





Digamos que la percepción tiene sus limitaciones, inherentes a todos los aspectos del ser humano. Pero como herramientas del día a día, si utilizamos bien nuestros sentidos, y los mezclamos con sensaciones positivas, motivaciones, etc. Pueden ser un gran medio para aprender, debido a que pienso que la mayoría de la población tiene capacidad para desarrollarse como persona.

Reflexión general sobre el proyecto R.I.P

En primer lugar, quiero decir que no he entregado el trabajo porque por unos problemas, cuando fui a escoger autor, ya quedaban muy pocos, y aunque al final escogí uno, decidí no hacer la obra, ya que pensé que no podría sacarle la suficiente chicha ya el trabajo requiere. Por eso voy a proceder a hacer una reflexión general sobre el proyecto R.I.P, y los trabajos de mis compañeros.


REPRESENTACIÓN, INTERPRETACIÓN Y PRESENTACIÓN

En esto consiste el trabajo, en desarrollar un trabajo fotográfico o videográfico de los artistas propuestos por el profesor. ¿ Y qué han echo los alumnos?

Como en botica ha habido de todo, pero por lo general, el nivel medio esta por encima de la exigencia que se les pedía. Podemos encontrar verdaderas obras de arte, sin dudarlo.
Aunque hay muchas cosas que pulir, muchos de los alumnos, se limitan a imitar una fotografía, perdiéndose todo lo que la misma encierra, que es lo más importante del trabajo. Y es que la idea de interpretación, la aprendí cuando tocaba el piano en el conservatorio, allí no querían loros que repitiesen el repertorio de Morart, si no personas que fuesen capaces de poner el sello personal en algo tan íntimo, en algo que representa esencia. Y es que el arte suele tratar sobre lo vital, el sexo y la muerte. Y partiendo de hay tenemos que ir adentrandonos en lo que nuestra obra elegida nos quiere transmitir. Tenemos que jugar con ella, a que cosas nos dice y que cosas nos intenta esconder. Porque a veces lo importante se nos escapa a los sentidos, por lo menos a la primera vista.
Desde luego que hay personas que han notado lo que la obra quería transmitir, y también hay genios que intuitivamente han copiado las partes mas importantes de la obra. Y es que ya nos ha hablado el profesor en reiteradas ocasiones del poder del insconciente, de su influencia en lo que hacemos, y del sentido que encierra y que a veces creemos que no existe.
Recuerdo cuando el otro día el profesor jugaba a que reflexionemos sobre el por qué nos gusta una persona en particular, y es que a menudo la causa al nacimiento de los sentimientos, la encontramos en nuestro inscociente, tan poderoso, como que también es responsable de la elección de muchos de los trabajos de los alumnos, y de su resultado final.

Saludos!!