Exposición "Historía de la Educación Artística"



Cuando hace relativamente pocos días nos dicen que nos tocaba la primera exposición de Educación Artística, con el primer tema que se llamaba "Historia de la Educación Artística" algunas gente del grupo, empezó a elucubrar que nos había tocado la lotería, otros que teníamos muy mala suerte. El tiempo creo que ha dado la razón a los primeros.
Y es que tengo muchas cosas que decir, y muchas de ellas importantes. Empezare diciendo que no contare nada de teoría, ya que eso lo podrán encontrar sin problema por otras partes. y que contare cosas útiles, cosas que podrían ayudar a otros grupos en el futuro, y por supuesto cosas que no dejaran indiferente a nadie.

Desde el plano grupal, los conflictos siempre vinieron por las ideas a plasmar en el trabajo, y nunca por falta de trabajo de alguno de los integrantes, algo muy positivo. Tras el descontrol inicial, decidimos acudir a una tutoría, en la cual salimos con las ideas mucho más claras, y nos dimos cuenta que estábamos totalmente equivocados con lo que el profesor quiere sacar de nosotros. Afortunadamente pudimos encarar la exposición con mucha mas certeza de hacerlo bien. Y es que desde tiempo atrás, estamos hartos de que el sistema educativo solo se base en los conocimientos teóricos, y deje una parte muy importante fuera del conocimiento curricular. Por eso tengo que decir que me siento orgulloso de poder dar la asignatura de Educación Artística de la manera que más nos beneficia a todos, incluidos tu y yo. Basta ya de engañarnos, nadie te hablo en tu época escolar de que el trabajo en grupo es crucial, ya que sin él estamos abocados al fracaso en nuestro posterior trabajo. Y para muestra un botón, nuestro profesor, interacciona con otros profesores de otras asignaturas, otras instituciones, grupos de investigación, etc. Y es que esto es necesario en el mundo actual que vivimos. Tampoco nadie nos dijo que las nuevas tecnologías eran herramientas fundamentales a la hora de aprender, también en parte porque estas tecnologías son recientes, pero aquí queda un aviso para navegantes.
Aún me recuerdo en la exposición, parecía un flan. Y esto también tiene un trasfondo. Este nerviosismo esta generado por algo, y quizás en mi inconsciente todavía estén instalados recuerdos de exposiciones pasadas, en las cuales el objeto de evaluación consistía solo en la memoria, olvidando todos los demás tipos de inteligencia. Pero aún estamos a tiempo de mejorar la educación. Los sistemas futuros de educación, están obligados ha hacer una síntesis con el entretenimiento. La estampa pasada del maestro autoritario esta desfasada, y por ello no digo que se deban perder valores positivos como el respeto. Estudios recientes nos hablan del papel de las emociones en el aprendizaje, y yo aquí veo mucho petróleo. Es decir, ahora sabemos que un niño cuando algo lo hace de verdad con una cierta gana, con una cierta emoción, todo su sistema cognitivo es mucho más receptivo a los contenidos. Me parece que todavía estamos al principio del camino, pero tenemos trabajo por delante los docentes.



A nivel personal, al grupo le he aportado una reflexión final del trabajo, que trataba de hacernos pensar, porque no necesitamos alumnos florero, necesitamos cabezas pensantes. Y el arte es una herramienta que agita el pensamiento, al igual que otras materias, como la filosofía, ciencias, etc. El grupo vio bien que me dedicara a esta faceta del trabajo, ya que saben que pienso más que hablo, pero por eso también decidí exponer al público. Y es que una de las cosas que más me ha servido, es romper el hielo de la primera exposición ante la clase, y por ello también quisiera dar gracias a todos los compañeros, incluido el profesor, ya que su comportamiento fue muy positivo. Para acabar, una pequeña reflexión: "Lo que importa no es realizar arte, sino lo que el arte hace para que nos realicemos"

Saludos!

Dame un poco de aluminio y te hago arte efímero

Probablemente antes de la clase del viernes si me preguntaras si con un rollo de aluminio se podría hacer arte, nunca te habría dicho que no. Pero ten claro que te habría dicho que necesitarías ser un verdadero artista para que con tan pocos recursos, saliera algo decente.
Pues bien, esta materia se a tomado muy en serio lo de perder esquemas artísticos, y me esta empezando a gustar...
Antes de todo, Angel dió una breve explicación del trabajo a realizar, siempre intentando hacer del entretenimiendo, un gran aliado, y es que lo más entretenido puede hacerse aburrido, y viceversa.





Poco a poco, empezamos a moldear un cuerpo con el rollo de aluminio, y es que si el aluminio tiene una propiedad, es la de adaptarse a cualquier contorno, y eso lo hace interesante para nosotros, ya que mediante el podemos representar formas, cuerpos, etc.














Una vez terminada de dar forma a la escultura, me empiezo a dar cuenta de que la escultura, parece tener una clara forma animada, y eso me alegra, porque hasta puedo ver reflejado el rostro de Raquel en la escultura. Con una dosis de trabajo en grupo, y unos materiales de lo más comunes, ¡lo que se puede llegar a ver!















¿Y creéis que la cosa queda aquí? Afortunadamente no. Una vez realizada las esculturas de los distintos grupos, pongo una especial atención al mirarlos. Y me doy cuenta que detras de cada escultura, se esconden muchas más cosas, ya no hablo de detalles de forma, estoy hablando de sensaciones que transmiten. Podemos encontrar una escultura, que desprende tranquilidad, parece que esta disfrutando del día. Siento cierta empatía por algo que creamos hace un rato, ¿No es maravilloso?





Ahondando un poco más, también me sorprende que al situar las esculturas en los ambientes elegidos, tengo la sensación que ellas interactuan entre sí. Parece como si se miraran, o mejor aún, parece que tiene bastante sentido el lugar que ocupan unas respecto a otras. Poco a poco me da la sensación de que no conozco el arte, pero estoy mezclandome con él, y poco a poco lo percibo.





Saludos!

Mano a mano


Vamos progresando en la asignatura de Educación artística, y en esta ocasión toca ser artista, y es que no nos damos cuenta, pero con poco todos somos capaces de hacer arte. Y en esta lección tenemos que aprender esto, es lo que nos tiene que quedar, porque al fín y al cabo, el resultado no es lo único importante. Gracias a la manualidad, todos pudimos mezclarnos, interactuar con nuestros compañeros, conocernos, y eso, son cosas que tienen importancia.
En la clase quedamos con el profesor en que repitiríamos el intento de escultura, ya que en la clase salió con algunos desperfectos. ¡Prometo subir las fotos!

Saludos!

¿Dónde encontramos arte?





¿Cómo percibes el arte? ¿Lo sientes? ¿Lo ves? ¿Lo analizas? ¿Lo intuyes?. Posiblemente hoy en día, esto sea motivo de controversia, pero a veces no nos queda más remedio, como dijo un gran filosofo, en que la razón acaba teniendo la razón, y esta imagen del Taj Mahal, da muchos argumentos para saber que es arte. De hecho, está considerada como una de las 7 maravillas del mundo.







Buscando y buscando más arte, es normal toparnos con el denominado arte abstracto, aquí es donde los más incultos en esto de las artes, dudamos del arte en sí, unos justificamos la poca dificultad técnica de las obras, otros simplemente ríen. Quizás habrá que pensar con una mente un poco más abierta y creativa, o simplemente esto es un conglomerado de opiniones subjetivas y para nada empíricas, pero también me niego a aceptar esa máxima.






¿Bonito deportivo, no? Eso debió pensar los ingenieros que lo construyeron en sus mentes, y luego lo llevaron a la realidad. Y seguro que para los fieles del automovilismo, esto es realmente arte. Pero, ¿Esto es verdadero arte? desde luego que para los publicistas que nos lo venden a través de los anuncios de la televisión, esto estaría a la altura de la Gioconda.










Aquí un poco de arte e historia de España, el Conde-Duque de Olivares, a lomos de su caballo, por Velázquez. Aquí también tengo claro que el arte es muy palpable, y no hay que ser un experto en cromatismos, ni tratamiento de la luz, para darse cuenta. Incluso tampoco hay que ser un enamorado de la historia de España, para que te guste.














Aquí está retratada una imagen que puede crear controversia, pero el fin último de estos blogs es el debate, y la puesta en común de opiniones. Esta imagen representa a Zinedine Zidane, unos de los mejores futbolistas que han existidido. Si el arte también vive en los deportes, tendríamos que decir que este futbolista emanaba arte de sus botas. Aquí vemos un gesto técnico que valió una copa de campeones. Si tengo que mojarme, esto es una expresión de arte, y realmente así lo veo. Pero quizás el arte no este en lo que se analiza como arte, sino en quién lo analiza. Hay os dejo una frase para pensar...